第3390回：美國景觀設計之父，規劃師奧姆斯特德
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第3390回：美國景觀設計之父，規劃師奧姆斯特德
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沒有奧姆斯特德，美國就不會是現在這個樣子。
弗雷德里克·勞·奧姆斯特德（Frederick Law Olmsted, 1822-1903）的名字，對於學習城市規劃或景觀設計的人來說應該不會陌生。這位被稱為「景觀設計之父」的先驅者，在19世紀中後期的美國開展了一系列主張保護自然、充分利用土地資源建設公園系統的運動。
他與搭檔卡爾弗特·沃克斯（Calvert Vaux, 1824-1895）一道，先是於1859年完成舉世聞名的紐約中央公園的設計，接著又在水牛城、底特律、芝加哥、波士頓、蒙特利爾等城市建設了一系列公園及公共綠地系統。
1870年他寫了《公園與城市擴建》一書，提出「城市要有足夠的呼吸空間，要為後人考慮，城市要不斷更新和為全體居民服務的思想」。在他的影響下，美國許多城市都作出了城市公共綠地的規劃。歐洲大陸如德國、法國也廣泛接受了他的理論，推廣了城市公共綠地的建設工作。
奧姆斯特德在景觀規劃中編織的那種「擴大的自由感」，今天仍然可以透過公園裡起伏的草坪、平靜的水體和鬱鬱蔥蔥的樹林感受得到，這些景觀空間給予了疲憊的都市人重新充電的機會。
奧姆斯特德的一生中大概承接了近500個項目，是首個提出Landscape Architecture（景觀設計學）理念的景觀人。他的景觀設計概念受英國田園與鄉村風景的影響甚深，田園牧歌風格和優美如畫風格都為他所用，前者成為他公園設計的基本模式，後者則被他用來增強大自然的神秘與豐裕。
他以鄉村為解決城市問題的出路，以城鄉結合為手段，賦鄉村、田園、自然於城市之中，把自然美景以公園形式引入城市之中，傳播了城市公園的觀念。
1. 除非建築周邊的環境十分有限，否則要力戒一切規則呆板的設計；
2. 開闊的草坪區要設在公園的中央地帶；
3. 採用當地的喬灌木來造成特別濃郁的邊界栽植；
4. 穿越較大區域的園路及其它道路要設計成曲線形的回遊路；
5. 所設計的回園路要基本能穿過整個庭院。
除此之外，奧姆斯特德也非常看重景觀資源的保護，在他的設計過程裡，「保護自然」是一個原則，他認為：保護自然環境，某些情況下，自然需要加以恢復或加以強調。這與黃劍博的設計理念不謀而合。
紐約中央公園是奧姆斯特德最著名也是最成功的項目。公園於1859年完工，當時是世界上最大的城市公園。奧姆斯特德的設計理念是創造一個實用的公園，配合現有的城市規劃交通路線，與現有的景觀和諧相融；公園裡種植著豐富的本土植物，但並不是在模擬一個理想化的自然。他從人本需求出發，為人們悠閒的散步和安靜的沉思提供了空間；又或者是更加動態的活動，比如體育和遊戲。今天，中央公園仍然是一個繁忙的城市公園，非常受歡迎。無論是本地人，還是來自世界各地的遊客，都很享受在這裡漫步。
100多年前，奧姆斯特德與其合夥人沃克斯共同設計了位於美國紐約市的中央公園，這一事件既開了現代風景園林學的先河，也標誌了百姓生活景觀的到來，而城市化進程更是賦予了中央公園更深刻的意義，它從近郊大型公園變成具有精神象徵意義的紀念碑。
19世紀50年代，紐約等美國的大城市城市化進程加快，隨著大量人口湧入城市，公共開場空間被不斷壓縮，包括傳染病在內的城市化問題開始暴露，市民對新鮮空氣、陽光以及公共活動空間充滿前所未有地渴望。
1844年，詩人布萊恩特提出「城市的綠地就是城市的肺」這一觀點，建議在鄰近都市的空地預留一大塊土地，為紐約中央公園的出現提供指導言論。
後來，經過公開招標，奧姆斯特德及沃克斯二人合作的方案在35個應徵方案中脫穎而出，成為中央公園的實施方案，奧姆斯特則成為公園建設的工程負責人。
地形：地塊呈狹長型，地勢較為平坦，但地基是由泥濘的沼澤和堅硬的岩石構成，在當年還未有成熟的條件可以便捷地處理。
植物：原生植物豐富，僅記載的落葉樹種有180種和變種，針葉樹種和草本植物也在百種以上，鄉土樹種和外來樹種均大量分布，鄉土樹種有刺槐、野櫻桃、臭椿等。
建築：公園裡有4座大型建築和一些小型的建築雕塑。
這對兩位設計者來說無疑是巨大的挑戰。後來，經過對先天區塊的分析和對地形高差的測量，兩位設計師創新性採用了下沉立交方式構築了四條區別於公園之外的東西向穿園公路，保證了公園景觀的完整性和遊覽步行的安全性，又解決了夜間道路的使用問題。
公園內部有一條長達10公里的環園大道，依次貫穿中央公園動物園、戴拉寇特劇院、畢士達噴泉等主要景點，這也符合上文提到的奧姆斯特德景觀設計理念的第5點，所設計的道路可基本遊覽完整個園區。
公園的綠地覆蓋率达到600英畝左右，整體景觀設計受英國自然風景園景觀頗深，運用多種喬灌木進行搭配，展現自然風貌，並在邊界處種植喬木、灌木，保證公園內部不受城市干擾，隔離出一個清爽的新世界。與奧姆斯特德設計方案不同的是，沃克斯在略有起伏的寬闊草坪上外部散布了綠樹花從，
創造性地將交通和公園景色分開。他還按人們不同的活動方式，把道路分為車道、騎馬道和人形道，這些道路在交叉的地方透過架橋或凹下通道解決，並利用低矮的種植擋住人們的視線，這樣既滿足城市交通，又避開城市干擾。除了功能性的打造，兩位設計師也十分重視藝術性的創造和遊者的趣味感受，例如，他們在水面上模擬出風卷雲行的大自然的形態；在地形上刻意留出裸露的岩石，營造大自然的狀態，並特意開闊出一大片草地用來牧羊，使遊者能與動物親近。
雖然在當下社會城市花園越來越普遍，但在奧姆斯特德的時代，城市網格狀的街道還處在十分簡單甚至乏味的階段，缺乏美感的環境和擁擠骯髒的居住條件是目之可見的常態。中央公園的到來為改變這一現狀帶來了契機，規劃和建設紐約中央公園的同一時期，美國也迎來了城市公園運動，掀起了一個建設城市公園的浪潮，並建立了第一個公園系統，
為城市綠地系統奠定了基礎。由於時代的局限性，奧姆斯特德的設計多在有限的地域內進行的，如大學校園或城市公園，因此滿足城市訴求和應對城市問題方面的能力有限。儘管如此，奧姆斯特德的公園與公園體系明顯改善了美國人民的生活，在美國風景園林設計、城市設計及城市規劃發展的不同階段都曾將他的理論和思想重新提煉出來討論和研究，這無疑是對他的極大肯定！
布魯克林展望公園也是我經常去散步的地方。像其他奧姆斯特德設計的公園一樣，展望公園以其寬闊蜿蜒的小徑、安靜的水道和森林而聞名。這座占地2300英畝的公園於1873年完工，根據展望公園保護協會（Prospect Park Conservancy）的說法，它是奧姆斯特德所設想的「一種景觀，其美雖然是人造的，但會滋養人的思想、身體，甚至是社會的結構」。這是一個遠離城市喧囂的地方，也是布魯克林居民的靈感源泉。
比爾莫莊園由喬治·華盛頓·范德比爾特二世（George Washington Vanderbilt II）委託建造，完工於1895年。這座來自鍍金時代、歷史悠久的法國莊園式宅邸，是美國最大的私人住宅，現在仍屬於范德比爾特家族的後代。范德比爾特為自己的家設想了一個寧靜、公園般的環境，並聘請了家族好友奧姆斯特德來設計場地及景觀。奧姆斯特德將具有挑戰性的自然環境與法國和英國景觀設計靈感結合起來。如今，這座莊園擁有全美面積最大的室內花園，遊客還可以透過268級台階登上主屋的頂部，欣賞藍嶺山脈（Blue Ridge Mountains）的美景。
傑克遜公園（原南方公園）是芝加哥南部密西根湖沿岸的主要公園，和風城的許多綠地一樣，它的大部分都被1871年的大火燒毀了。奧姆斯特德重新設計了公園，公園於1882年重新開放；1893年，它成為芝加哥世界博覽會（又稱「芝加哥哥倫布紀念博覽會」）的舉辦地。博覽會的一些特色設計如今也留存在公園裡，包括日本花園、科學與工業博物館等等。
奧姆斯特德為波士頓設計的公共綠地系統有著一個美麗的名字：翡翠項鍊（Emerald Necklace）。這個綠色空間網絡橫跨波士頓市，包含了阿諾德植物園（Arnold Arboretum）、富蘭克林公園（Franklin Park）和後灣沼澤（Back Bay Fens）。正如奧姆斯特德所希望的那樣，這些翠綠的地方擁有獨特的自然景觀，
每一處都被視為項鍊上的「珠寶」。當你走過7英里綠樹成蔭的草地、沼澤地和鋪就的道路時，你會發現，他將公園視為城市生活繁忙節奏的避難所。這個綠地系統耗費了奧姆斯特德20年時間才完成。今天，它無疑已成為波士頓人心愛的後花園，也是每年超過一百萬遊客的旅行目的地。
1868年，奧姆斯特德和市晸府官員在參觀了水牛城之後認為，一個單獨的公園，比如紐約市的中央公園，不足以滿足居民的需求。奧姆斯特德和沃克斯隨後在水牛城設計了美國第一個公共公園系統，這個系統裡包含了卡澤諾維亞（Cazenovia）、特拉華（Delaware）、福爾特（Front）、馬丁·路德·金（Martin Luther King, Jr.）、河岸（Riverside）及南方（South）公園。最早建成的三個公園分別是：特拉華、福爾特和馬丁·路德·金公園，當奧姆斯特德的事務所將該系統進一步向南擴展到城市郊區，後續幾個公園也陸續落成。河畔公園是最後一個開發的公園，它為了展示尼亞加拉河畔而建造。該公園系統現已被列入美國國家歷史遺蹟名錄。
位於城市天際線之上，占地500英畝的皇家山公園是蒙特利爾最大的綠色空間之一。1859年，一名地主砍伐了該地區的一片森林，這片土地失去了許多樹木，城市居民意識到需要對這座山進行正式的保護。奧姆斯特德被聘請前來開發未來的城市公園，儘管他的最終設計並沒有全部實施，公園還是保留了他的標誌性風格。
公園擁有風景優美的Kondiaronk Belvedere，一個帶有小屋的半圓形廣場，可以俯瞰蒙特利爾市中心。其他特色景點還包括比弗湖（Beaver Lake）、一條越野滑雪道、一個雕塑花園和史密斯之家（Smith House）—— 一個迷人的石頭農舍，也用作遊客接待中心。晸府後將該公園、墓地以及許多毗鄰的公園和機構合併為皇家山自然與歷史保護區，以保護該地區的文化和自然遺產。
美國國會大廈坐落在波托馬克河88英尺高的基座上，從國家廣場到華盛頓紀念碑和林肯紀念堂，向西眺望，景色令人驚嘆。1874年，美國國會委託奧姆斯特德設計並監督國會山片區的景觀提升計畫。他最初的設計方案是將白宮、國會大廈和晸府機構連接起來，象徵國家的團結。但最後不得不縮減計畫，將其濃縮進國會山50英畝的有限場地內。雖然這塊繁忙的場地並不完全有利於隱蔽的公園的設計，但奧姆斯特德實施了一個如畫般的布局，強調了國會大廈宏偉的建築之美。《外國城市建設史》，沈玉麟 編，中國建築工業出版社
奧姆斯特德是一個務實且有遠見的人，於其說他在設計城市景觀，不如說他在模仿自然並無聲的宣揚自然。他敦促讓所有人都能進入到風景秀麗的地方，而不是只讓城市景觀成為精英的財產（這一點存在很諷刺的背景，
有興趣的可以去搜搜紐約中央公園建成前）。他的無數個項目，都旨在模仿自然的同時，讓觀看者在毫無人工痕跡中感受自然。比如在他尼亞加拉大瀑布的項目裡，他透過模仿自然瀑布的規律以看不見的方式人工搭建了瀑布的框架；在波士頓的河道規劃上，他將廢物汙染的城市景觀改造成了能夠愉悅人心、為生物提供棲息地的「人造原始自然」，
甚至將自然的野性代替了規則的人造景觀痕跡。他對「人造自然」的執著，致使他在接下來的百年受到了後人不斷地抨擊。對人工和景觀設計痕跡的拼命掩飾，讓不知情的人們於無形中看低了景觀設計的作用，甚至將這些人工的傑作看作是自然的遺產，以致於不願接受園區人工的管制，破壞景觀的行為因此產生。當然，無論人們如何誤解，奧姆斯特德都將景觀設計在城市發展中的意義拔到了新的高度。
他關心的除了自然風景在城市中的再現，更多的是對公眾健康的長久好處。他始終相信，那些令人印象深刻的自然景觀所帶來的沉思會對人們的身體、精神和道德產生持久的有意影響，特別是當這些有趣的沉思成為一種生活的習慣之後，幸福感隨之而來。而這些幸福感是抵抗抑郁和精神疾病的良藥。」自然是如何產生這種效果呢「，他在不斷嘗試描述他所認為的自然景觀會對他自己產生的影響，並以此來推動他在城市景觀設計中的運用。他認為，自然風景帶給他的是」解脫「，而不是單純的」散步「和」遊著行「。
而他對「自然景觀」的研究，最珍貴之處在於他並非模仿自然的外觀，而是深入研究了自然生長所需要的水、土壤、動植物環境、氣候等條件，甚至是最直接影響未來運作的人為管理。他將這些影響因素永久的置入園區，以看不見的方式永久參與「自然景觀」的一生。這一生漫長到他需要為此擁有預實未來的能力，
甚至有時需要為實現「自然景觀」的可持續性主動割捨。比如在他中央公園項目裡，他在初期引進了「看護樹」來保護那些柔嫩的樹種，「看護樹」作為臨時樹種意味著需要為此後更加完整的生態系統讓位。然而，隨著「看護樹」越來越多，逐漸占據了主導地位，多年後，當工人們按原計畫砍伐樹木時，遊客甚至站出來試圖從樵夫手中奪過斧頭以阻止這場在他們看來極其惡劣的行為。
奧姆斯特德因此專門請了Gifford Pinchot作為中央公園的森林管理者，將森林管理列入城市景觀的終生」伴侶「，並在後來以多種方式培育了美國林業的發展。奧姆斯特德以長遠的眼光看待景觀建設和發展。景觀的生長和變化、它的一草一木、一年一季，既可以在無干預的情況下野蠻生長，也可以在人為的管理下或漫長或急劇的演替。作為見證了時間的設計，景觀經常需要透過一系列長時間的精心計畫，來改變甚至是故意破壞早期階段的生長，繼承，或變化。比如，
在中央公園，奧姆斯特德設想了一個必須在最初建設幾十年後才能實現的設計-一座巨木森林，而這座森林的價值在於它的承諾、持之以恆的付出，而不是最終呈現的模樣。總之，奧姆斯特德的目標始終十分明確，也就是透過模仿「自然」來創造有益於人類健康的景觀。既然目標是以人為中心，
那麼干涉的主觀意識便是以人為本，這種情況下已經沒有了真正意義上的「原生自然」。正是認識到了人類在景觀塑造中主觀的存在和影響力，讓奧姆斯特德有了足夠的自信來預判人工干預下的自然演替，並且將收益放在了遙遠的宏觀層面，而非近在咫尺的利益（作者：malvi）。
弗雷德里克·勞·奧姆斯特德（Frederick Law Olmsted，1822~1903），出生於康乃狄克州哈特福德一個富裕的家庭，弗雷德里克·勞·奧姆斯特德被普遍認為是美國景觀設計學的奠基人，是美國最重要的公園設計者。2006年，奧姆斯特德被美國的權威期刊《大西洋月刊》評為影響美國的100位人物之一（名列第49位）。
弗雷德里克·勞·奧姆斯特德，是美國景觀設計學的奠基人，同時
也是最重要的公園設計者。他最著名的作品是其與合夥人沃克（Calvert Vaux）（1824-1895）在100多年前共同設計的位於紐約市的中央公園（1858-1876）。這一事件既開了現代景觀設計學之先河，更為重要的是，
它標誌著普通人生活景觀的到來，美國的現代景觀設計從中央公園起，就已不再是少數人所賞玩的奢侈品，而是普通公眾身心愉悅的空間。他對結合考慮周圍自然和公園的城市和社區建設方式將對現代景觀設計繼續產生重要影響。他是美國城市美化運動原則最早的倡導者之一，也是向美國景觀引進郊外發展想法的最早的倡導者之一。奧姆斯特德的理論和實踐活動推動了美國自然風景園運動的發展。他與設計師卡爾弗特·沃克斯（Calvert Vaux）一起設計了這個占地843英畝的公園，並且指導了公園的初期開發。
弗雷德里克·勞·奧姆斯特德1822年出生在美國康乃狄克州的哈特福德，他是他的家族居住在該城市的第8代。在他4歲的時候母親去世，從7歲開始他從住在一起的外鄉牧師那裡接受學校教育。他的父親是一名成功的布料商，也是風景的愛好者，奧姆斯特德的假日大多花在與家人從新英格蘭北部到紐約州北部「尋找美麗風景的旅行」中。1837年當奧姆斯特德即將進入耶魯大學學習時，他受到嚴重的漆樹中毒，這使得他視力下降，被迫放棄了正常的學業。
在接下去的20年裡，他努力積累的經驗和技能在後來景觀設計職業的創立中發揮了積極的作用。他在一家紐約布類商店工作，並因與中國的貿易旅行了幾年。在1848-1855年間，他學習了測量和工程學、化學、科學種田，並在斯塔滕島上經營了一家農場。
1850年，他和兩個朋友用6個月的時間，在歐洲和不列顛諸島上徒步旅遊，從中不止領略到鄉村景觀，還參觀了為數眾多的公園和私人莊園。在1852年，他出版了他的第一本書作《一個美國農夫在英格蘭的遊歷與評論（Walks and Talks of an American Farmer in England）》。
同年12月，作為《紐約時報》的知名記者，他開始了在仍受奴隸制統治的南方的旅行，在1856-1860年間，他發表了3本關於南方的旅行說明和社會分析著作。在這段時期，他用他的筆桿反對奴隸制度的向西蔓延，爭取南部各州奴隸制的廢除。
1855-1857年間，他是一家出版公司的股東以及《普特南月刊（Putnam's Monthly Magazine）》的主編，這是在文學和晸治評論界首屈一指的雜誌。在這期間，他有6個月的時間住在倫敦，並在歐洲大陸上多次旅行，其間訪問了很多公園。當他開始以景觀設計為業時，奧姆斯特德已經發展出一系列給他的設計工作指明目標的社會、晸治價值觀。
從他在新英格蘭所獲得的優秀遺產中，他發展出對社區以及文化與教育等公共組織重要性的信奉。他往南方的旅行，以及與因1848年德意志革命失敗而被放逐的革命者的友誼，使他堅信美國有必要證明共和晸府和勞動力自由的優越性。他受到了一系列的影響，最初來自於他的父親，此外，在景觀藝術方面他閱讀了如尤維達爾·普賴斯（Uvedale Price）、漢弗萊·雷普頓、威廉·吉爾平（William Gilpin）、威廉·申斯通（William Shenstone）和約翰·拉斯金（John Ruskin）等英國作家的著作，這些影響使他堅信藝術是將美國社會由近乎野蠻的狀態改造成為他所認為的文明狀態的好方法。
1857年秋，奧姆斯特德因在文學領域的影響，獲得了紐約市中央公園負責人的位置。次年3月，他和卡爾弗特·沃克斯在該公園的設計競賽中勝出。在接下去的7年裡，他主要負責了一些重要的規劃項目：最初（1859-1861）是作為中央公園的首席設計師，負責公園建設；之後（1861~1863）任美國衛生委員會主席，負責審查所有聯邦軍隊志願兵的健康和軍隊環境衛生，並為軍隊制定了一套國家醫療保障系統；最後（1863~1865），任加利福尼亞州大型金礦企業馬里波薩工業區（Mariposa Estate）的經理。
1865年，奧姆斯特德回到紐約，與沃克斯共同完成他們在中央公園的工作，並設計了布魯克林的希望公園。在接下去的30年裡，直到他在1895年退休，奧姆斯特德創造了很多種設計典範，它們證明了景觀設計學（他和沃克斯首先使用該詞）職業能改善美國的生活質量。
其中包括：大型的城市公園，主要為了景觀體驗以及緩解城市的人工感受和城市生活的壓力；「公園道」，一種帶有幾種不同的交通方式（其中最重要的是為私人交通而保留的平坦的機動車路面）的寬闊的城市綠道，它們將公園連接起來，並進一步發揮了整個城市的公共綠地的優點；
公園系統，為城市的所有居民提供了多種多樣的公共娛樂設施，風景保護區，這是使特別優美的風景免於破壞和商用開發的保護區；郊外住宅區，將工作與居住區分開，並創造了一種社區氛圍和家庭生活的環境；私人住宅的庭院，在這裡，園藝能開發居住者的審美意識和個性，還包括大量的使家庭活動得以轉移到戶外的「引人入勝的露天房間」；
帶宿舍區的機構，在這裡，建築的家庭尺度將為文明的生活方式提供一個培養場所，晸府建築的庭園，建築物的功能在此將更為高效，透過精心的規劃，使它們外觀的莊嚴也有所增色。在以上每一領域，奧姆斯特德都創造出了一種獨特的設計方法，顯示了他眼光的全面性，也針對每一個項目都提出了獨特的理念，在處理即便是最小的細節時也能發揮出超常的想像力。
有人說：「沒有奧姆斯特德，美國就不會是現在這個樣子。」今年是紐約中央公園建造150周年，也是它的設計者、美國景觀設計之父奧姆斯特德逝世100周年。在這個特殊的日子裡，人們對奧姆斯特德對城市公共空間建設的貢獻投以越來越多的關注，
其景觀設計哲學也引發了人們對居住環境的更多思考。紐約的中央公園也許是美國和全世界最著名的城市公園，它給紐約緊張生活的人們提供了放鬆身心的環境。中央公園這個美國最大的公共綠地迎來了150周年紀念，它的意義不僅在於它是全美第一個公園，還在於在其規劃建設中，誕生了一個新的學科——景觀設計學（Landscape Architecture）。
中央公園取得了巨大的成功，同時確立了與之密切聯繫的公園設計的主題，特別是它對假山、灌木和蜿蜒曲折人行道的運用，給遊客一種曲徑通幽和與世隔絕的寧靜之感。後來，他與沃克斯成立了事務所，設計了布魯克林的眺望公園（Prospect Park）以及位於布法羅、路易斯維爾和其他地方的多個公園。
1883年，他在布魯克林成立了自己的事務所，著手波士頓「翡翠項鍊」綠地廣場的設計。在其眾多項目中，他在十九世紀七十年代重新設計的美國國會大廈廣場和1893年芝加哥世界博覽會的設計中扮演著非常關鍵的角色。1895年，他宣布退休，其公司移交給兒子繼承。奧姆斯特德於1903年8月28日逝世，他被認為是美國景觀建築的創始人和美國最重要公園的設計師。
紐約中央公園南起59街，北抵110街，東西兩側被著名的第五大道和中央公園西大道所圍合，中央公園名副其實地坐落在紐約曼哈頓島的中央。340公頃的宏大面积使她與自由女神、帝國大廈等同為紐約乃至美國的象徵。100多年後的今天，紐約中央公園依然是普通公眾休閒、集會的場所。同時，數十公頃遮天蔽日的茂盛林木，也成為城市孤島中各種野生動物最後的棲息地。
約瑟米蒂山谷和馬里波薩比格特里格羅夫（Mariposa Big Tree Grove）（1865年；以及尼亞加拉保護區（1887）。主要的城市公園：中央公園（1858年）、希望公園（1866）、布法羅的特拉華公園（1869）、芝加哥的南部公園（後來的華盛頓與傑克遜公園 米德韋普萊桑斯 Midway Plaisance）（1871）、底特律的貝爾島（Belle Isle）（1881）、蒙特利爾的羅亞爾山（Mount Royal）（1877）、
波士頓的富蘭克林公園（1885）、紐約州羅切斯特的傑納西谷公園（Genesee Valley Park）（1890）、路易斯維爾的切羅基公園（Cherokee Park）（1891年）。同樣著名的還有紐約的里弗塞德公園（1875年）和晨曦公園（Morningside Park）（1873年和1887）以及布魯克林的格林堡公園（Fort Greene Park）（1868）。小一些的城市中，則有康乃狄克州新不列顛（New Britain）的沃爾納特希爾公園（Walnut Hill Park）（1870）、麻薩諸塞州福爾里弗的南部公園（現在的肯尼迪公園（1871）、康乃狄克州布里奇波特的比爾茲利公園（1884）、紐約州紐堡的唐寧公園（1887），以及新澤西州特倫頓的卡德瓦拉德公園（Cadwalader Park）（1891）。
公園道：布魯克林的東部與海洋公園道（Eastern and Ocean Parkways）（1868），布法羅的洪堡和林肯、比德韋爾和沙潘公園道（Humboldt and Lincoln, Bidwell and Chapin Parkways）（1870），芝加哥的德雷克塞爾林蔭大道（Drexel Boulevard）和馬丁·路德·金車道（Martin Luther King Drive）（1871，「翡翠項鍊（Emerald Necklace）」（1881始建），波士頓的比肯大街（Beacon Street）和聯邦大街（Commonwealth Avenue）的擴充（1886），以及路易斯維爾的南部公園道（Southern Parkway）（1892）。
布法羅-特拉華公園、弗蘭特公園（the Front）、閱兵公園（The Parade）、南部公園和卡澤諾維阿公園（Cazenovia Park），以及連接的公園道。波士頓「翡翠項鍊」：查爾斯河岸（Charlesbank）、巴克貝沼澤（Back Bay Fens）、河道公園（Riverway）、萊弗里特公園（Leverett Park）、牙買加池塘（Jamaica Pond）、阿諾德植物園、富蘭克林公園，以及海軍公園和相連的公園道。羅切斯特-傑納西谷（Genesee Valley）、海蘭（Highland）、以及塞尼卡（Seneca）公園和好幾個城市廣場。路易斯維爾-肖尼（Shawnee）、切羅基（Cherokee）及易洛魁（Iroquois）公園，南部公園道和其他許多小型的城市公園和廣場。
伊利諾斯河濱（1869）、馬里蘭州薩德布魯克（Sudbrook）（1889）、亞特蘭大州德魯伊山（Druid Hills）（1893年）。學生住宿區：史丹佛大學（1886）、勞倫斯維爾學院（Lawrenceville School）（1884）、布法羅州立精神病醫院（1874）、哈特福德寓所（1860）、紐約州懷特普萊恩斯（White Plains）的布盧明代爾精神病醫院（Bloomingdale Asylum）（1892）。晸府建築：美國國會大廈的庭院及露台（1874）、康乃狄克州晸府大樓（1878）。
奧姆斯特德設計了許多大型莊園，他在其中的一些引入了具有公共意義的工程，尤其是系統的種植和植物園。傑出代表包括北卡羅來納州阿什維爾的比爾特摩莊園和麻薩諸塞貝弗莉的莫雷納農場（Moraine Farm）。在其職業生涯中，奧姆斯特德始終強調與其他行業的專家進行協作的重要性-尤其是工程師、園藝師和建築師。而在1893年芝加哥舉辦的哥倫比亞博覽會中，奧姆斯特德出任場地規劃師時的角色則是這種協作關係的一個典型代表。對於規則而拘謹的名譽法庭（Court of Honor）建築，他在伍迪德島（the Wooded Island）和瀉湖岸邊配置大量的自然植被的過程中與東部的建築師們真誠合作，同時他又和建築形式更為自由的芝加哥建築師們合作進行建築外部環境設計。
奧姆斯特德相信打動人的感情是其工作的目標。這在他的公園設計上體現得尤為明顯，他創造了景觀通道，使遊人能融入其中，體驗到景觀的陶冶，奧姆斯特德稱這一過程是「無意識的」。為了完成這個目標，他在景觀設計中追求的惟一目標是使景觀體驗更為深邃，所有的設計要素都要服務於此。奧姆斯特德總是追求超越現實的品味和時尚，他的設計基於人類心理學的基本原則之上。尤其值得一提的是，他提煉昇華了英國早期自然主義景觀理論家的分析以及他們對風景的「田園式」、「如畫般」品質的強調。英格蘭鹿園是田園景觀的縮影，它具有空間擴展感，庭院修整得非常美麗，修剪過的草坪十分平整。他發現這種風格是緩解城市生活不良影響的良策。
他在陡峭、破碎的地形中採用「圖畫般的」風格，大量培植了各種各樣的地表植被、灌木、葡萄樹和攀援植物，從而獲得了一種豐富、廣博而神秘的效果。他自己對這效果的最強烈體驗是他1863年前往加利福尼亞時途經巴拿馬海峽所感受到的。這兩個風格都具有不確定性，在實際操作中都缺乏針對性。在奧姆斯特德的表述中，風景（scenery）一詞並不是指能清晰見到並被明確定義的可視區域。它必須包括「近處光與影的重要組合，或遠處細節的遮掩」兩者之一。這些品質在風景對精神的無意識薰陶過程中是必要的。
另外，作為美學敏感性的培養基礎，它們也是設計的關鍵要素。「精巧」的品質包含了豐富多變、錯綜複雜性，以及紋理、色彩和色調的精細層次，這是奧姆斯特德藝術與文明化目標的基礎。他教導到，檢驗文明程度的最終試驗就是這種精巧，體現在「人們願意對形式和色彩處理上的細小差別投入研究和勞動。」
儘管奧姆斯特德最鍾愛的風景要求較大的降水量才能獲得效果，但他也認識到美同的大部分地區擁有不同的氣候條件。因此，他著手為南方開發了一種獨立而鮮明的景觀風格，而在半乾旱的西部，他則注意到有必要建立一種新的水分保持的地區風格。在舊金山海灣地區和科羅拉多的6個項目中，他奠定了這一手法的基礎，尤其是在史丹佛大學的校園中體現得最為明顯。奧姆斯特德悉心培養了幾個傑出的青年，以承繼他的設計理念，但只有他的繼子約翰·C·奧姆斯特德承襲了這一角色。
而他的兩個學生兼後來的合作夥伴亨利·S·科德曼（Henry S. Codman）和查爾斯·艾利奧特都先於他去世。奧姆斯特德和他的公司在他一生中承接了大約500個項目。它們包括100個公園和娛樂場、200個私人莊園、50個居住社區和小區，還有為40所學院完成的校園設計。儘管奧姆斯特德在用文字表達他的理念上遇到很多困難，
他仍不失為一名多產作家。在他的最觀設計職業生涯中親手書寫的600份信函和報告得以保留下來，涉及了300個設計項目。他多次自費出版和公開發行重要的報告。其著作的完整名錄中包括描述他的南方之旅的信函，以及由美國衛生委員會出版的各種文件，一共有300多項。
